Des vivants
Eté 1940 : la France est occupée. Certains pourtant refusent la fatalité : à Paris, au coeur du musée de l’Homme, quelques ethnologues se réunissent, bientôt rejoints par des gens de tous horizons – avocats, religieuses ou garagistes. Autour de Boris Vildé, d’Anatole Lewitsky, d’Yvonne Oddon, ces visionnaires posent les bases de la lutte qui mènera à la Libération : évasions de prisonniers, passages vers l’Angleterre ou la zone libre, et publication d’un journal clandestin, Résistance. Mais ces insoumis de la première heure seront bientôt trahis, dénoncés à la Gestapo et, pour beaucoup d’entre eux, exécutés. Avec Des Vivants, Raphaël Meltz et Louise Moaty proposent un scénario d’une grande richesse et d’une profonde intégrité : aucun dialogue n’a été inventé, les paroles prononcées par les personnages sont les leurs. Au terme d’une vaste plongée dans d’innombrables documents d’époque – mémoires, lettres, témoignages, entretiens, journaux… – ils composent ce récit en s’effaçant derrière la sincérité et la force de ces voix disparues. Simon Roussin, grâce à une mise en scène subtile et un dessin d’une grande maîtrise, redonne vie à ces fragments d’Histoire, déployant avec justesse tout leur souffle romanesque. Ensemble, ils composent une fresque puissante, rigoureuse et émouvante. Surgi très tôt, trop vite détruit, le réseau du musée de l’Homme est peu à peu sorti de la mémoire collective. Cet album hors normes, à la fois enquête historique, roman de guerre et épopée grandiose, rend ainsi hommage à des hommes et des femmes emportés un jour par cette injonction formidable : résister. Une folle audace autant qu’une évidence ; l’unique moyen, au-delà de tout, de rester vivants.
Auteur : Simon Roussin / Raphael Meltz / Louise Moaty
Editeur : 2024
Le Psaume 42
Si la musique de jazz a développé l’art de l’improvisation vers des sommets et en a fait sa marque de fabrique, d’autres styles musicaux en d’autres époques permirent aux interprètes, notamment les chanteurs, une certaine latitude vis-à-vis de la partition musicale: dans l’expression, les nuances, le tempo bien entendu; mais aussi dans les notes en s’écartant de celles-ci, rajoutant trilles, appogiatures, ornements, vocalises, multipliant par ces improvisations les audaces harmoniques, retardant la résolution des accords finaux tout en respectant la structure globale de l’œuvre. Cet art de l’improvisation vocale connut une apogée en Italie avec la naissance de la musique baroqueIodocus a Prato…. Iosquinus. Si tous les psaumes sont, par leur nature poétique, source d’inspiration pour les compositeurs de musique sacrée, certains plus que d’autres ont été abondamment repris, pour une simple strophe ou dans leur entièreté. Emanation de l’ancien testament, les psaumes présentent en effet l’avantage de transcender les clivages religieux. Ainsi en est-il du psaume 42 que la musique s’est appropriée pour ses accents émotionnels très forts, en France catholique, comme dans l’Allemagne protestante où Felix Mendelssohn en fit l’un de ses chefs-d’œuvre de sa musique religieuse.
Anne Soy
Jean-Paul Cléret nous présente la poétesse Anne Soy.
Photo de Isabelle Maurel.
Les Zazous
tome 1 – All too soon
AUn swing pour sonner Hitler ! En 1940, Paris est occupé. Les nazis instaurent en ville un climat de terreur, diffusent la haine et s’attaquent au moindre espace de liberté, allant jusqu’à interdire les soirées jazz et la mode flashy. Fred observe la capitale pleurer mais ne ressent rien. C’est un réfugié espagnol, gamin des rues, ce pays ne lui a jamais rien apporté. Il n’a que la survie de sa soeur en tête. Pour l’argent, il devient indic et infiltre un groupe qu’on suspecte d’être lié à la résistance : les zazous. Ce sont des danseurs, des musiciens, des rebelles dans l’âme qui rejettent l’autorité par amour du défi et esprit de contradiction. Au contact de ces intelligences vives et de ces passionnés extravagants, Fred va changer… La jolie Willa n’y est certainement pas pour rien, mais c’est aussi une nouvelle famille qu’il s’est trouvé. Pourtant, dans un tel contexte guerrier, le batifolage et la frivolité devront bientôt faire face à la cruelle réalité. Prenez Il était une fois en France et ajoutez-y un peu de West Side Story, vous obtiendrez Les Zazous : un récit dramatique et virevoltant mettant à l’honneur des artistes urbains méconnus. Dans cette nouvelle trilogie historique, découvrez des êtres humains fascinants qui, pour lutter contre la barbarie, ont choisi la légèreté et le divertissement…
Auteur : Salva Rubio / Danide
Editeur : Glénat
Josquin
Iodocus a Prato…. Iosquinus Pratensis… Josquin Lebloitte….. ces noms ne vous disent sans doute rien. Ils désignent pourtant l’un des compositeurs majeurs de la Renaissance, illustre représentant de l’école franco-flamande qui a dominé la musique occidentale de cette période. Né vers 1440 et mort à Condé-sur-l’Escaut le 27 août 1521, nous célébrons cette année le 500ème anniversaire de la mort de Josquin des Prez. Voix Plurielles lui rend hommage à cette occasion.
Dépistage organisé du cancer du sein
Dans le cadre de la campagne nationale Octobre rose, communiqué de l’Institut National du Cancer sur la détection précoce du cancer du sein.
Bobby Fischer
Alors que Le Jeu de la dame a battu des records d’audience sur Netflix, voici la biographie d’une des stars les plus troubles des échecs. Bobby Fischer est sans conteste un génie des échecs. À 14 ans, il devient le plus jeune champion d’échecs américain de tous les temps. À 15 ans, il est sacré plus jeune Grand Maître du jeu. En 1972, en pleine guerre froide, il dispute contre le Soviétique Boris Spassky ce que certains appellent la partie du siècle. À peine âgé de 29 ans, Bobby Fischer met à mal la suprématie russe sur les échecs à l’issue d’un combat rocambolesque. Alors qu’il est assis sur le toit du monde, il choisit, au lendemain de sa victoire contre Spassky, de mettre un terme à sa carrière. Son existence devient alors erratique : Vivant comme un quasi-fugitif.
Auteur : Julian Voloj / William Wagner
Editeur : Arènes
Traversez toutes les frontières avec JazzContreBand
Depuis 25 ans, le festival JazzContreBand fait vibrer les amateurs de Jazz des deux (vastes) côtés de la frontière franco-suisse. Il rassemble ainsi les publics et les esthétiques, permettant de retrouver et de découvrir à la fois des artistes internationaux et locaux. Pas moins de 70 concerts dans 32 lieux différents sont proposés cette année. Agathe Denis, coordinatrice de JazzContreBand nous fait découvrir toutes les dimensions de cette programmation 2021.
Bob Denard
Le corsaire de la république. De braves gaillards comme Robert Denard, on n’en fait plus. Depuis tout petit, ce grand rêveur a la bougeotte et ne pense qu’à s’évader loin des terres de Gironde où ses parents se sont embourbés. Ce qu’il attend de la vie, c’est qu’elle soit riche, plurielle, palpitante… Pendant les années de la Seconde Guerre mondiale, Bob est trop jeune pour pouvoir vraiment participer, pourtant, l’excitation et l’adrénaline qu’il recherche tant, il les pressent dans ce conflit. Alors en 1946, à 16 ans, il s’engage dans l’armée. Mais Robert est un électron libre, violent, inconséquent et indiscipliné : il ne correspond pas tout à fait au profil type du bon soldat. En 1952, au terme de la guerre d’Indochine, après avoir fait le plein d’exotisme, de sensations fortes et de toutes sortes d’excès viciés, ce n’est toujours pas assez. Il quitte l’armée qui n’a plus rien à lui offrir, mais ce n’est que le début de l’histoire. Très bientôt, quand la France aura besoin de salir ses mains, c’est à celles de Bob Denard qu’elle aura recours. D’ailleurs, ça tombe bien ! En Afrique, le processus de décolonisation pointe le bout de son nez et ça n’aura rien de propre. En parant l’existence du plus célèbre des mercenaires Français d’une touche d’humour légère et ironique, Olivier Jouvray souligne l’absurdité et la cruauté de cette figure controversée. Supporté par l’expressivité des dessins de Lilas Cognet ainsi que par sa grande palette de styles graphique, ce récit biographique fascine. Il nous fait parcourir l’ensemble d’une vie faite de coups d’états et de rebondissements entre le Yémen, le Congo, le Gabon ou le Rwanda.
Auteur : Jouvray / Cognet
Editeur : Glénat
Quand le Baroque italien s’improvise
Si la musique de jazz a développé l’art de l’improvisation vers des sommets et en a fait sa marque de fabrique, d’autres styles musicaux en d’autres époques permirent aux interprètes, notamment les chanteurs, une certaine latitude vis-à-vis de la partition musicale: dans l’expression, les nuances, le tempo bien entendu; mais aussi dans les notes en s’écartant de celles-ci, rajoutant trilles, appogiatures, ornements, vocalises, multipliant par ces improvisations les audaces harmoniques, retardant la résolution des accords finaux tout en respectant la structure globale de l’œuvre. Cet art de l’improvisation vocale connut une apogée en Italie avec la naissance de la musique baroque.