192 – Guerres et batailles à la Renaissance
Bagarre, bataille, combat, affrontement, guerre, conflit, offensive, hostilités, conflagration…. Le vocabulaire est riche de termes rappelant la nature conflictuelle de l’humanité. De tous temps et en tous lieux, les hommes se sont battus et l’actualité nous le rappelle sans cesse, avec son lot d’horreurs et d’inhumanité. L’Europe de la Renaissance ne fait pas exception. Cette période si fertile dans le domaine des sciences et des arts l’a été aussi en matière de guerres, l’évolution de l’armement aggravant le bilan humain. Bien qu’adoucissant les mœurs, la musique exploite à sa manière la guerre et les plus grandes batailles.
Le crétin qui a gagné la guerre froide
BD Historique
Joue-t-il à l’idiot ou est-il réellement bête ? Mystère ! En 1980, l’ancien acteur de Western, Ronald Reagan, est élu président des États-Unis. Incapable de se concentrer, maîtrisant mal ses dossiers, amateur de grasses matinées, de siestes, passant ses week-ends dans son ranch de Californie, Reagan n’est pas vraiment un bourreau de travail. En revanche, c’est une bête de communication, multipliant les blagues – qu’il collectionne et apprend par coeur – et apparaissant ainsi comme un président sympathique. Son comportement sans filtres décontenance Gorbatchev qui ne voudra plus négocier qu’avec ses conseillers. Qu’importe. Reagan se présente comme grand vainqueur et comme l’homme qui a gagné la guerre froide…
Auteurs : Jean-Yves Le Naour et Cedrick Le Bihan
Editeur : Grand Angle
191 – Brahms choral, sacré ou profane, accompagné ou a cappella
A cappella…, accompagnée par le piano ou par l’orchestre…, profane ou religieuse, la musique chorale de Johannes Brahms est l’une des plus riches de ce 19ème siècle romantique durant lequel les compositeurs se sont globalement détournés de la polyphonie chorale au profit de la musique symphonique et le l’opéra. Cette fidélité de Brahms à la musique chorale s’explique probablement par sa foi qui l’incline à mettre en musique les textes sacrés mais aussi par son attachement à la tradition musicale européenne et l’influence des Palestrina, Bach et Haendel.
Les Fesses à Bardot
Histoires complètes
Une photo censurée et un village en émoi. Trougnac est un petit village paisible rythmé par les conversations au Café des Sports, les messes dominicales et les séances de cinéma à l’Eden, juste à côté de l’église. Rien d’extraordinaire ne s’y produit jamais. Jusqu’au jour où un inconnu, Conrad Knapp, s’y arrête. L’homme est un repéreur de décors chargé de trouver le village qui servira de cadre au prochain film de Brigitte Bardot et de Jean Gabin. Et pour preuve, il a en sa possession une photo de la scène censurée du film d’Autant-Lara, En cas de malheur, où la célèbre actrice montre ses fesses. Les habitants vont alors l’héberger, le nourrir, le choyer et tout mettre en oeuvre pour le convaincre de choisir leur village.
Auteurs : Philippe Pelaez et Gaël Séjourné
Editeur : Grand Angle
190 – Britten, musicien humanitaire
Il y a de la marginalité dans la vie de Benjamin Britten. Au cœur d’une Angleterre du 20ème siècle encore empreinte de traditions puritaines et d’une fierté nationale exacerbée par deux guerres mondiales, il a assumé d’une part son pacifisme, s’exilant avant d’obtenir le statut d’objectif de conscience et d’autre part son homosexualité. Marginal humaniste, Britten, considéré comme le plus grand compositeur britannique depuis Henry Purcell (si on excepte Haendel, allemand avant d’être anglais) est aussi un musicien humanitaire quand il met son art au service de la Croix Rouge.
Tintin et le Lotus bleu
BD d’Aventure
D’abord prépublié dans Le Petit Vingtième entre août 1934 et octobre 1935, sous le titre Les Aventures de Tintin, reporter en Extrême-Orient, Le Lotus bleu paraît sous la forme d’un album de 124 pages en noir et blanc aux éditions Casterman en 1936. Suite directe des Cigares du Pharaon, Le Lotus bleu est le premier album de la série à bénéficier d’une construction plus romanesque, moins héritée du feuilleton picaresque. Considérée par tous les spécialistes comme l’album le plus abouti d’Hergé tant sur le plan scénaristique que graphique ou documentaire, cette aventure est marquée par la rencontre amicale de son auteur avec le sculpteur Tchang Tchong-jen et par-delà, son envie de s’ouvrir à la différence et de s’en nourrir, sur tous les plans de la création. Cette édition colorisée permet de redécouvrir ce chef-d’oeuvre d’Hergé sous une palette de couleurs inédites, dont les nuances rehaussent particulièrement les scènes de nuit, révélant ainsi l’intensité de l’action et la beauté des vignettes. Cette adaptation est précédée d’une préface de l’hergéologue Philippe Goddin.
Auteur : Hergé
Editeur : Casterman
189 – L’Histoire de Jephté
La Bible recèle de personnages qui ont inspiré les artistes, peintres, sculpteurs, écrivains, les musiciens n’étant pas en reste. Entre 17ème et 18ème siècles, Antonio Draghi, Charles Piroye, Guillaume Gabriel Nivers, Elisabeth Jacquet de la Guerre, Michel Pignolet de Monteclair ont en commun d’avoir composé qui un oratorio, qui une tragédie ou encore une cantate spirituelle sur un même personnage du Livre des Juges, l’histoire de la musique retenant surtout les oratorios de Giacomo Carissimi et de Georg Friedrich Haendel. Ce personnage, c’est Jephté
Rébétissa (version à l’italienne)
Romans graphiques
Comment continuer à vivre sa passion quand on vous l’interdit ? En 1936, le dictateur Metaxas frappe de censure le Rébétiko, une musique qu’il accuse de démoraliser la jeunesse grecque. Bèba, jeune chanteuse, va chercher comment sauver sa passion, son métier et le café où elle se produit, aidée de Markos, Batis, Stavros et Anestis, les intenables protagonistes du premier livre. Découvrez la suite de Rébétiko, un ouvrage marquant : avec près de 25000 exemplaires vendus, encensé par la presse et les libraires, multiprimé au festival d’Angoulême et ailleurs, il a marqué l’histoire de la bande dessinée et de Futuropolis dès sa sortie en 2009 ! En attendant la version classique de Rébétissa en couleur qui paraîtra en mars 2024, voici déjà pour les amateurs de David Prudhomme une version collector au tirage unique, des planches en noir et blanc à l’italienne (pour pouvoir profiter au maximum des dessins) pour les fêtes de Noël !
Auteur : David Prudhomme (Scénario, Dessin)
Editeur : Futuropolis
188 – Meslanges pour la Chapelle d’un Prince d’Etienne Moulinié
Si je vous dis: « compositeurs de musique baroque française », peut-être me citerez-vous spontanément Lully, Charpentier, De Lalande, Campra, Couperin ou Rameau, qui ont exercé sous les règnes de Louis 14 et Louis 15 en contribuant au rayonnement culturel de la France. Moins connus sont leurs collègues de la première moitié du 17ème siècle, au début du baroque: sous le règne de Louis 13, l’air de cour, le genre musical à la mode, fait la renommée de Pierre Guedron, Antoine Boësset, Guillaume Bouzignac ou encore Etienne Moulinié, ce dernier à qui nous devons aussi l’ensemble de pièces sacrées sujet de notre émission de ce jour : les « Meslanges pour la chapelle d’un prince ».
Romy Schneider
La BD parle de cinéma BD documentaire
Derrière Sissi l’Impératrice, une femme libre : retour sur les jeunes années d’une légende du Cinéma.Née en 1938 à Vienne, Romy Schneider baigne très tôt dans le milieu du cinéma. Sa mère, vedette du cinéma d’avant-guerre tombée en disgrâce à cause de sa proximité avec le IIIe Reich, lui permet de décrocher son premier rôle en 1953…. C’est le personnage de Sissi l’Impératrice (1955) qui la propulse sur le devant de la scène et qui fait d’elle une star internationale. Sa mère et son beau-père la poussent alors à capitaliser sur ce succès. Romy accepte un second épisode, un troisième, mais refuse le quatrième ! Désormais, elle veut s’émanciper. C’est elle qui choisira ses rôles. Pour repartir d’une feuille blanche, elle s’exile en France. À Paris, elle tombe amoureuse d’un jeune premier alors inconnu avec qui elle partage l’affiche : un certain Alain Delon. Par son intermédiaire, elle fait la connaissance d’un grand metteur en scène à la réputation sulfureuse : le tyrannique Luciano Visconti qui décide de faire d’elle une comédienne accomplie. Prise entre deux feux, entre un amoureux qui enchaine les rôles dans une ascension fulgurante vers le succès et un pygmalion dont l’exigence frise la maltraitance, Romy essaie de trouver sa voie. Malgré ses efforts pour casser son image lisse et insipide, son nom et son visage sont toujours associés à Sissi dans l’esprit du public. Mais Romy ne baisse pas les bras, elle continue à forcer son destin pour obtenir le grand rôle dont elle rêve et qui lui ressemblera… Tout a été dit, écrit et commenté sur Romy Schneider. Côté paillettes : sa beauté éternelle, ses amours. Côté drame : la mort accidentelle de son jeune fils, ses addictions, sa fin tragique. Mais on connaît peu son parcours qui la mène de « Sissi » aux « Choses de la vie », de l’Allemagne où elle était adulée à la France où elle a encore tout à prouver. Dans Je Ne Suis Plus Sissi, un album poétique et intimiste, Stéphane Betbeder et Rémi Torregrossa s’attachent aux années de formation de cette jeune fille autrichienne qui a connu le succès trop tôt, avant qu’elle ne devienne la grande actrice qui a marqué le cinéma du XXe siècle.
Auteurs : Stéphane Betbeder (Scénario) , Rémi Torregrossa (Dessin, Couleurs)
Editeur : Glénat