Le chant des radiateurs
D’après Autoportrait au radiateur de Christian Bobin, ce spectacle associant voix et violoncelle « nous entraîne dans une valse où les mots dansent avec la musique pour offrir une poésie du quotidien ». Claire Davienne, de la Compagnie Azur Magnolia, nous le présente.
Rendez-vous le samedi 11 mai à 20h à l’Espace Arc-en-Ciel, 5 chemin du Panorama à Annecy. Participation au chapeau.
Une soirée proposée par Alps, Association de Littérature et de Poésie des Savoie et Radio Semnoz.
Renseignements et réservations : 07 81 23 89 17
163 – Les messes de Bruckner entre conservatisme et modernité (1)
Le 4 septembre 1824 naissait Anton Bruckner, fils du maître d’école d’Ansfelden, petit village de Haute Autriche près de Linz. Le compositeur et organiste autrichien, est une figure majeure du romantisme allemand, longtemps incompris par ses contemporains avant d’être reconnu sur le tard, notamment pour ses symphonies majestueuses composées durant sa période viennoise. Mais le Bruckner symphoniste est aussi un homme croyant auteur d’une cinquantaine d’œuvres religieuses dont 7 messes. L’anniversaire de sa naissance est l’occasion de découvrir deux d’entre elles, dans un grand écart stylistique. Cette semaine, la messe en mi mineur.
La Brèche Festival 2024
Depuis le début du mois de mai, se déroule en Savoie, un événement musical pas comme les autres, nommé La Brèche Festival, comprenant des concerts donné autour de thématiques et formes originales.
Pour cette édition 2024, c’est en 3 temps, comme une pièce en 3 mouvements, que La Brèche Festival se déroule entre Aix-Les-Bains, Chambéry et Le Bourget du Lac.
Samedi 11 mai 2024, retransmission « en direct » sur Radio Semnoz, de 20h30 à 22h00
www.radiosemnoz.com
Ecoutez l’interview de Antoine Thiollier, délégué général et artistique
au micro de Fabrice Henriot
www.labrechefestival.com
Petit pays
Histoires complètes
Exilés au Burundi, Gaby et Ana, enfants métis franco-rwandais, voient leur quotidien joyeux bousculé par la guerre civile. Alors que leur famille se déchire, le génocide des Tutsi au Rwanda voisin vient mettre un terme à leur innocence. D’ailleurs, déjà à l’école, Gaby assiste à une bagarre entre un Tutsi et un Hutu, que rien ne semble pourtant séparer si ce n’est ? d’après son père ? la forme de leur nez… Mené par Marzena Sowa et Sylvain Savoia, l’adaptation du best-seller à résonance autobiographique de Gaël Faye, prix Goncourt des lycéens 2016, qui a lui-même choisi les auteurs de Marzi parmi les nombreux projets présentés. Aussi magnifique que poignant.
Auteurs : Sylvain Savoia, dessin, couleurs, Marzena Sowa, scénario
Editeur : Aire libre
French’ment jazz – Jasmine Myra
Jasmine Myra est saxophoniste, compositrice et chef d’orchestre, basée à Londres. Originaire de Leeds , Jasmine fait partie de la scène musicale animée, créative et multigenre de cette ville et s’est entourée de quelques-uns des meilleurs jeunes talents de la ville. Sa musique instrumentale originale a un son euphorique et entraînant, influencé par des artistes aussi divers que Kenny Wheeler, Bonobo, Ólafur Arnalds et Moses Sumney.Le deuxième album de Jasmine Myra, Rising, s’appuie sur le succès de son album Horizons pour offrir une déclaration majeure de l’une des étoiles montantes du jazz britannique. Rising sort le est sorti le 3 mai 2024 et Jasmine Myra a annoncé une vaste tournée au Royaume-Uni à partir du mois de mai.
Site officiel : https://jasminemyra.com
French’ment jazz – Lisa Fischer
Lisa Fischer, est une auteure compositrice interprète américaine. Elle est devenue célèbre grâce à son premier album So Intense en 1991. Cet album comporte le single How can I ease the pain qui a obtenu un Grammy Awards en 1991. Elle a été chanteuse choriste pour un certain nombre d’artistes célèbres au début de sa carrière, dont Sting, Tina Turner.Elle est partie en tournée avec les Rolling Stones de 1989 à 2015.Lors de son retour à sa carrière solo, après avoir chanté pour de grands artistes et de grands groupes de musique, Lisa Fischer a également joué à guichets fermés pour six concerts consécutifs, au Jazz Standards à New YorkEn 2016, elle a fourni des performances vocales sur trois projets nommés aux Grammy Awards Dont un avec Gregory PorterMalgré son talent incontestable, Lisa Fischer avait pratiquement renoncé à une carrière solo il y a une vingtaine d’années. Son premier album, So Intense, avait été bien reçu et la chanson How Can I Ease the Pain? lui avait valu un Grammy en 1992, mais les astres n’étaient pas bien alignés et son deuxième album n’a jamais vu le jour.Elle a donc continué à jouer avec éclat son rôle de choriste au service des Stones, de Sting et de Tina Turner. Elle ne s’est jamais mariée et n’a pas eu d’enfants, mais elle ne regrette pas du tout d’avoir choisi ce métier, comme elle l’a dit dans le film 20 Feet From Stardom. C’est ce documentaire primé, paru en 2013 et racontant l’histoire de battantes comme elle, Darlene Love et Merry Clayton, qui a ressuscité la carrière de Lisa Fischer.
La chanteuse a confié sa carrière à Linda Goldstein qui avait en tête son parfait complément musical en la personne de Jean-Christophe Maillard, un Guadeloupéen d’origine qui a travaillé à Paris avec Angélique Kidjo, Michel Jonasz et Richard Bona avant de s’établir à New York.Depuis 2014, Lisa Fischer fait équipe avec Maillard et son groupe Grand Baton, complété par le bassiste Aidan Carroll et le batteur Thierry Arpino.La chanteuse a confié sa carrière à Linda Goldstein qui avait en tête son parfait complément musical en la personne de Jean-Christophe Maillard, un Guadeloupéen d’origine qui a travaillé à Paris avec Michel Fugain, Angélique Kidjo, Michel Jonasz et Richard Bona avant de s’établir à New York.Depuis 2014, Lisa Fischer fait équipe avec Maillard et son groupe Grand Baton, complété par le bassiste Aidan Carroll et le batteur Thierry Arpino.
Site officiel : https://lisafischermusic.com
162 – Didon et Enée de Purcell
Œuvre sans doute la plus connue d’Henry Purcell, compositeur majeur du 17ème siècle anglais, Didon et Enée est aussi son unique véritable opéra, les autres œuvres pour la scène comme The Fairy Queen ou King Arthur étant plutôt des « semi-opéras », appelés aussi « masques », du fait de la présence de textes parlés. Véritable opéra donc, Didon et Enée n’était pourtant à l’origine qu’un simple divertissement sans doute composé entre 1684 et 1685 et destiné au roi d’Angleterre Charles 2 et à sa cour, mais jamais représenté devant lui du fait de sa mort précoce et inattendue en février 1685.
American Parano tome 1
BD Historique
San Francisco. 1967. La jeune inspectrice Kim Tyler et le lieutenant Ulysses Ford – un vieux de la vieille – enquêtent sur l’assassinat d’une étudiante retrouvée près du Golden Gate. Signe particulier sur le cadavre : un signe satanique gravé au couteau sur le ventre… Un indice qui pousse Kim et Ford à s’intéresser de près à Baron Yeval, le gourou de « l’Église de Satan ». Intriguée par Yeval, Kim va vite mener l’enquête en solo, au risque de brûler son âme au contact du troublant gourou…
Bourhis, qui connaît par cœur la société et la musique sixties, donne un crédit total à la toile de fond de ses enquêtes, auxquelles Varela apporte une élégance graphique à la fois rétro-pop et moderne.
Auteurs : Hervé Bourhis , scénario, Lucas Varela , dessin, couleurs
Editeur : Dupuis
RétroSport – 05
Grenoble 68, les médailles avant la tourmente
French’ment jazz – Spéciale International Jazz day
En novembre 2011, l’Organisation des Nations Unies pour l’éducation, la science et la culture (UNESCO) a officiellement désigné le 30 avril comme Journée internationale du jazz afin de mettre en lumière le jazz et son rôle diplomatique d’union entre les peuples du monde entier. La Journée internationale du jazz est présidée et dirigée par Audrey Azoulay, directrice générale de l’UNESCO, et Herbie Hancock, légendaire pianiste et compositeur de jazz, qui est ambassadeur de l’UNESCO pour le dialogue interculturel et président du Herbie Hancock Institute of Jazz. L’Institut est l’organisation à but non lucratif chargée de planifier, de promouvoir et de produire cette célébration annuelle.
La Journée internationale du jazz rassemble les communautés, les écoles, les artistes, les historiens, les universitaires et les amateurs de jazz du monde entier pour célébrer le jazz et en apprendre davantage sur ses racines, son avenir et son impact, pour sensibiliser à la nécessité du dialogue interculturel et de la compréhension mutuelle, et pour renforcer la coopération et la communication internationales. Chaque année, le 30 avril, cette forme d’art internationale est reconnue pour promouvoir la paix, le dialogue entre les cultures, la diversité et le respect des droits de l’homme et de la dignité humaine, pour éradiquer la discrimination, pour favoriser l’égalité entre les hommes et les femmes et pour promouvoir la liberté d’expression.
La Journée internationale du jazz est le point culminant du Mois de l’appréciation du jazz, qui attire l’attention du public sur le jazz et son extraordinaire héritage tout au long du mois d’avril. En décembre 2012, l’Assemblée générale des Nations unies a officiellement salué la décision de la Conférence générale de l’UNESCO de proclamer le 30 avril Journée internationale du jazz. Les Nations unies et l’UNESCO reconnaissent désormais toutes deux la Journée internationale du jazz dans leurs calendriers officiels
Quelques extraits de l’International Jazz Day en 2023 présenté par Herbie Hancock
Site officiel : https://jazzday.com